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martes, 18 de noviembre de 2025

El fuego

 

Fue la luz que agitó las sombras

en paredes y techos 

de las cavernas primitivas

...el fuego necesario. 

Era hechizo 

protector de fieras y elementos, 

en las largas y duras noches

de aquellos inviernos milenarios.

Estaba allí, 

dominado por las manos

de los seres con memoria del tiempo.

¡Cuántos siglos 

de susurros madurando

su inercia creativa, pasaron los humanos

envueltos en el calor y en las deformaciones

sin límite, de la luz y el resplandor

de los troncos conseguidos!

...fueron todos ellos, 

momentos misteriosos

y ahí, 

surgieron los mitos, y se crearon

los útiles 

que maduraron leyendas y labores.

¡Que magia el fuego de energía conducida,

en las razones sin tregua del dominio humano!

Pura sentencia genética impresa en la memoria

de lo que fuimos, 

desde el principio del gran cataclismo

Díaz Casares



✍️ Análisis y Resumen del poema 

Es una profunda reflexión sobre el fuego y su papel fundamental en la evolución de la humanidad, desde los tiempos prehistóricos hasta la actualidad.

| Concepto Clave | Significado en el Poema |

| El Fuego Necesario | Se presenta como un elemento de supervivencia y progreso. Es la luz que vence la oscuridad y el miedo ("agitó las sombras", "hechizo protector de fieras y elementos"). |

| Dominio Humano | El poema celebra el momento en que los humanos lograron "dominar" el fuego. Este control no solo trae calor, sino que impulsa la creatividad y el desarrollo ("madurando su inercia creativa"). |

| Origen de la Cultura | El calor y la luz del fuego son el escenario donde nacen los pilares de la cultura humana: la religión/mitología ("surgieron los mitos") y la tecnología/trabajo ("se crearon los útiles que maduraron leyendas y labores"). |

| Sentencia Genética | El autor concluye que la magia y el poder del fuego son una "sentencia genética", una parte intrínseca y grabada en la memoria ancestral del ser humano, conectando nuestro presente con nuestros orígenes. |

Resumen General

El texto rinde homenaje al fuego como la primera gran herramienta civilizadora. No solo proporcionó seguridad y calor en las cuevas primitivas, sino que fue el catalizador que permitió a los humanos desarrollar la cultura, los mitos y la tecnología, consolidando el dominio humano sobre el mundo y dejando una huella imborrable en nuestra identidad genética y nuestra memoria histórica.




Sendas esperanzadas


Otras vivencias 

de nuestro tiempo,

nos señalan sendas posibles 

para retomar lo inacabado

...quedando aún, 

por si acaso,

entonar oraciones o salmos 

que clamen con fervor,

la llegada de lo cuerdo.

Díaz Casares 


En otoño, los árboles cambian de color y pierden sus hojas, transformando los paisajes en una paleta de amarillos, naranjas y marrones. Al mismo tiempo, muchas aves inician la migración hacia el sur en busca de un clima más cálido y alimento

El poema de Díaz Casares evoca una profunda reflexión sobre el presente y una esperanza hacia el futuro. A través de sus versos, se pueden interpretar varios sentimientos y pensamientos:

Incertidumbre y Desafío:
Las "otras vivencias de nuestro tiempo" sugieren que la época actual está llena de desafíos y situaciones complejas que nos marcan.

Esperanza y Oportunidad:
A pesar de lo anterior, el poema no es pesimista. Habla de "sendas posibles para retomar lo inacabado", lo que transmite una sensación de esperanza y la oportunidad de corregir errores del pasado o construir un futuro mejor.

Anhelo de Cordura:
La parte final, donde se mencionan "oraciones o salmos que clamen con fervor, la llegada de lo cuerdo", es una súplica casi desesperada por la sensatez, la razón y el equilibrio en un mundo que parece haberlos perdido.

Búsqueda de Sentido:
En conjunto, el poema evoca la búsqueda de dirección y propósito en tiempos confusos, aferrándose tanto a la acción ("retomar lo inacabado") como a la fe o al deseo profundo de un cambio positivo ("clamar por lo cuerdo").

En resumen
El poema es un espejo de la inquietud contemporánea, pero con una mirada puesta en la posibilidad de un futuro más lúcido y sensato.



jueves, 13 de noviembre de 2025

Lo demás es plagio


Sólo tú.

Lo demás, es plagio

que invade circunstancias

de mi inadvertida presencia.

A veces, rastreo

silencios ajenos

sin la prudencia razonable

de la humana cordura y

en esos momentos,

son lúgubres

los espacios que me cercan,

y es, la melancolía

cansina, invasora,

que a deshoras lastra

éste vivir en desconcierto.

Díaz Casares 

Este poema de Díaz Casares transmite una profunda introspección, donde el yo lírico se abre al sentimiento de exclusividad amorosa y soledad reflexiva. Comienza con una afirmación rotunda —“Sólo tú”— que centra toda la atención en una figura única, quizá amada o esencial, contrastando con “lo demás”, que aparece como plagio o falsedad.

La voz poética parece debatirse entre la presencia de ese “tú” y la conciencia de su propia soledad: rastrea silencios ajenos, invade espacios internos, y se deja envolver por una melancolía pertinaz. El tono es íntimo y contenido, de una serenidad dolida; su ritmo pausado evoca tanto resignación como búsqueda espiritual.






miércoles, 12 de noviembre de 2025

Lo impreciso

 

Lo impreciso, ignora al futuro 

cargado de enigmas. 

Por eso; 

desdeñar lo que la razón 

esgrime ante lo erróneo, nos deja 

en un limbo vacío de inquietudes, 

cuando todo se percibe en zozobra, 

sabiendo, que la Vida persiste 

en las venideras secuencias vitales, 

de su Tiempo y Espacio.

Diaz Casares



El poema de Díaz Casares, tiene un tono profundamente reflexivo y filosófico. Explora la tensión entre la razón y la incertidumbre, y cómo la vida continúa más allá de nuestros límites de comprensión.

El poema parece hablar de la imposibilidad de conocer el futuro —una dimensión cargada de enigmas— y de cómo el afán de la razón por dar sentido a lo erróneo puede dejarnos en un estado de vacío o suspensión. La última parte, donde se afirma que “la Vida persiste en las venideras secuencias vitales de su Tiempo y Espacio”, transmite una visión casi cósmica: la existencia como continuidad, más allá de la confusión o el desconcierto humano.

En conjunto, es una meditación sobre el misterio de la existencia y la necesidad de aceptar la incertidumbre como parte inherente de ella.



martes, 11 de noviembre de 2025

El futuro que soñábamos

 

Pero entretanto,

cuando los campos son labrantíos 

de los que el hombre ha huido

y la ciudad renace cada día

entre el tumulto

de sus dispares convivencias,

yo deshojo en silencio

la memoria retenida 

de las razones de un tiempo,

que colmábamos de utopías,

mientras lo cierto pasaba,

dejando estridencias

sobre el futuro que soñábamos.

Diaz Casares 



Este poema de Díaz Casares complementa de manera hermosa al anterior que compartiste. Aquí, la voz poética se sitúa “entretanto”, en un presente de reflexión, observando un mundo transformado donde el campo ha quedado vacío y la ciudad se impone como un espacio bullicioso y cambiante.

El hablante mira hacia atrás, hacia “las razones de un tiempo que colmábamos de utopías”, evocando una nostalgia por una época en que los ideales parecían posibles. Sin embargo, esa nostalgia está teñida de desencanto: mientras se soñaba con un futuro mejor, “lo cierto pasaba”, es decir, la realidad discurría ajena a esas ilusiones, dejando solo “estridencias” —ruidos o huellas disonantes— del sueño incumplido.

En conjunto, el poema contrasta la esperanza y la desilusión, el campo y la ciudad, el pasado utópico y el presente desbordado. Todo ello envuelto en una voz introspectiva y serena que asume la distancia entre lo que fue soñado y lo que realmente ocurrió.



domingo, 9 de noviembre de 2025

Los dulces recuerdos

 Los dulces recuerdos


Eloy, Arantxa, Yaya Juana, Cecilia.


Aun así,
el Tiempo retrocede
devolviendo esporádicamente
el dolor aguijoneado
que a solas acomete.
Aun así,
el Tiempo, enigma 
de episodios y lágrimas,
es capaz
de recomponer el olvido
sobre una nueva etapa
de aconteceres.
Por eso,
la Vida, avanza
incómoda o lujuriosa,
agigantando esperas,
o entregando sosiegos
y amores cautelosos.

Diaz Casares 

Este poema de Díaz Casares evoca una profunda reflexión sobre la naturaleza dual y contradictoria del tiempo y la vida.
El poema sugiere que el **tiempo** no es una fuerza lineal que solo avanza, sino que también **retrocede** para traernos recuerdos dolorosos que creíamos superados ("devolviendo esporádicamente / el dolor aguijoneado"). Sin embargo, a pesar de ese dolor y de los "episodios de lágrimas", el tiempo también posee una capacidad curativa, permitiendo que el olvido se asiente y dando paso a nuevas experiencias ("es capaz / de recomponer el olvido / sobre una nueva etapa").

A su vez, la **vida** se presenta como una fuerza imparable que, sin importar las circunstancias ("incómoda o lujuriosa"), siempre **avanza**. Se mueve entre la ansiedad de lo que esperamos ("agigantando esperas") y la calma de los momentos de paz y afecto ("entregando sosiegos / y amores cautelosos").

En esencia, el poema evoca un sentimiento de **resiliencia melancólica**. Reconoce que el dolor del pasado puede resurgir, pero afirma que tanto el tiempo como la vida misma tienen la capacidad de sanar, transformar y continuar, abriendo siempre la puerta a nuevos comienzos, aunque estos se aborden con cautela.


Acto de fe


Yo sé
que el mar es, agua sal
y muchas cosas más.
Sé de las estrellas
lo que me cuentan y veo
pero entre todo, 
me inquietan
penumbras que llegan
...y es por ello,
que asisto y resisto a estos días,
a esta espera, en este forjar
lo que nos llega.
Díaz Casares 


https://www.arquitecturacatalana.cat/es/obras/palau-de-la-junta-dobres-del-port

https://www.portdebarcelona.cat/es

El poema de Díaz Casares evoca un sentimiento de melancolía y resiliencia ante las incertidumbres y las durezas de la vida.

El autor contrasta el conocimiento concreto y tangible que tiene del mundo, como que "el mar es, agua sal" y lo que puede observar de las estrellas, con una sensación de desánimo frente a la realidad que vive ("me desanima mucho de que lo veo").

A pesar de este desaliento, el poema transmite una fuerte voluntad de resistencia y perseverancia. Frases como "asisto y resisto a estos días" y "en este forjar lo que nos llega" sugieren una lucha activa y una aceptación paciente del presente, manteniendo la esperanza mientras se espera y se construye el futuro. Es un reflejo de la capacidad humana para soportar las dificultades y seguir adelante.




viernes, 7 de noviembre de 2025

España no tenía "colonias" sino "virreinatos



https://www.facebook.com/share/v/1D7Wy5wSyC/



Albares y la Claudia Sihembau

¿Reconocimiento de España? Que un sinvergüenza, analfabeta e ignorante basura roja admita algo, no quiere decir que todos los españoles estemos de acuerdo. Escuchado todos: "NADA POR LO QUE PEDIR PERDÓN". Por lo único que debemos pedir perdón es el habernos ido. Ya veis lo miserable que sois la mayoría desde 1820 en adelante. Antes, desde 1492 hasta ese años, fuisteis regiones ricas, con ciudades modernas y extraordinarias universidades, hospitales, catedrales y demás infraestructuras. Fuisteis unos virreinatos fuertes y seguros, donde se vivía en paz. Nos fuimos y desde 1820 hasta hoy habéis tenido mas de TRES MIL GUERRAS CIVILES. Hoy sois el patio trasero de USA, país que traicionó a España y que robó a México el 65% de su territorio. A ellos son los que esa presidente debe pedir explicaciones, no a España. Ese funcionario del gobierno corrupto del PSOE no habla en nombre de España ni mucho menos de todos los españoles. Es todo lo que tengo que decir.


🇪🇸 Para empezar, la España europea no fue a la guerra con las mal llamadas colonias, las guerras allí fueron intestinas. España no iba a ir a la guerra contra sí misma, y por otro lado, tenía sus recursos muy minados y en cuestiones más cercanas e inminentes.

España no tenía "colonias" sino "virreinatos " de su reino en la que todos los habitantes, nativos o no, eran ciudadanos sometidos a y amparados por la misma ley.

No como Francia, Inglaterra o Portugal que sí tenían colonias, en las que los nativos no eran ciudadanos de sus países y no disfrutaban de garantías civiles como los franceses, ingleses o portugueses respectivamente. Ellos sí fueron imperios depredadores, mientras que España fue un imperio generador.


¿Por qué España perdió todos sus territorios en América ?


España está ocupada por los ejércitos de Napoleón, la guerra con este la desgarra e imposibilita, para colmo el francés impuso en el trono a su hermano José, autoridad real, que no es, no fue reconocida por el pueblo, en la ciudad sitiada de Cádiz , en 1812, con la asistencia de representantes de los virreinatos, se promulga una constitución . En 1815 Napoleón vuelve a resurgir, no nos libramos de él hasta 1816, pero España está devastada además de arruinada y saqueada, y en el trono Fernando VII, el peor Rey, que hemos tenido, que no se preocupa de otra cosa, que de anular la constitución y perseguir a los seguidores de esta, para volver al absolutismo más profundo, creando una quiebra profunda en la autoridad real, con sublevaciones como la del coronel Riego, que se niega a llevar tropas a América . Esta era la triste situación en la península, estos tristes tiempos, son aprovechados por los llamados "libertadores", que no son otra cosa, que "traidores y arruinadores", además de criollos, que por ello, no representan ni a los indígenas ni a los mestizos, solo se representan a si mismos, y no tienen otro objetivo, que sentarse en el poder, para únicamente ellos mismos, y sus camarillas de amiguetes locales, y vendiéndose a los ingleses (los enemigos históricos de España), y a los USA, que están encantados de ayudarles, para como se verá después, tragarse el imperio americano, robar el 55% del territorio a Mexico , y robar todo el tesoro de las haciendas virreinales .


Esto desembocó en la fragmentación y enfrentamiento entre las nuevas repúblicas, ya sin la fuerza y cohesión que representó el imperio,, la persecución de los españoles de allí (excepto ellos naturalmente), y prácticamente su exterminio con los decretos de Bolívar (decreto de Trujillo), y quitando a los indígenas, sus propiedades reales y legales, las últimas dadas por cedulas de propiedad por Carlos III, para regalar-pagar, con estas, sobre todo a los gringos, que les habían ayudado, a parte de entregar a estos los derechos sobre las riquezas naturales de estos nuevos países, además de la vuelta a la esclavitud, pues con esta mano de obra muy . . muy barata, poder competir en productividad, en estas haciendas robadas, con los ranchos de los USA . En este panorama de invasión francesa, ruina económica y humana, con un Rey felón, y los traidores ¿"libertadores"? de América sublevados, se perdió la unidad de Hispanoamérica, hoy 200 años después puede verse claramente el resultado de aquella "LIBERACION", la otrora poderosa y rica Nueva España y el resto de los virreinatos mendigando emigrar a USA , y AMLO reclamando ¡¡que España pida perdón y devuelva el oro robado (que el muy ignorante no sabe, que el 80% quedó allí, hasta que lo robaron las USA), pero quedaron allá multitud de monumentos españoles patrimonio de la humanidad, que junto a Teotihuacan, son una maravilla .

Los primeros esclavos en América


La primera llegada de esclavos africanos está documentada a finales de agosto de 1619. Virginia fue el primer asentamiento permanente inglés en Norteamérica, por lo que era el lugar idóneo para que el White Lion, buque de guerra británico, arribase con la 'mercancía'

¿Cómo llegaron los negros al barco inglés? Los esclavos provenían de Angola, territorio controlado por los portugués

Poco a poco, la esclavitud se expandió hacia el norte haciéndose presente en Nueva York o Nueva Inglaterra. Según el escritor sudafricano Ronald Segal, un total de 12 millones de esclavos fueron enviados desde África hasta América, de los cuales 650.000 acabaron en lo que actualmente se conoce como Estados Unidos.

En el caso español, pronto sería ilegalizada la práctica del esclavismo, durante el reinado de Carlos I se abolió la esclavitud de los indios oficialmente . No obstante, la demanda de trabajadores en el nuevo continente llevó a las naciones occidentales a trasladar a la fuerza a la población negra africana a América. Este acto de barbarie, en el que las personas eran simples mercancías, es el motivo por el que en la actual Estados Unidos haya tanta población originaria de África.


España"Ninguna existencia muestra un    a retrospectiva histórica más grandiosa, más grande en religiosidad y lealtad, o por patriotismo, coraje, decoro, gravedad y honor" (Walt Whitman) ESPAÑA..!!. Siempre rodeada de enemigos, dentro y fuera de nuestras fronteras, pero, ¡aún estamos aquí..! 


#LeyendaNegra.

Renuncias y esperas

 

No busques en el verde

que pierden los árboles,

las renuncias sin retorno

de amores consumados,

ni el frío anhelo

de las noches

de insomnios imprevistos.

Sabes bien,

que siguen los árboles,

perennes ahí,

entre el paisaje que cambia

a pesar del silencio

de su presencia fiel

...otoño

entre renuncias y esperas.

Nos prendes de dulzura,

entre esa, tu nueva luz

que acontece.

Díaz Casares



El poema evoca un tránsito emocional marcado por la pérdida, la permanencia y la transformación. A través de la imagen de los árboles —que permanecen pese a la caída de las hojas— se expresa:

✅ La permanencia frente al cambio:
Aunque los árboles “pierdan el verde”, continúan ahí. Simbolizan aquello que resiste incluso cuando lo superficial se desprende.

✅ La aceptación de lo irrevocable:
Las “renuncias sin retorno” y “amores consumados” remiten a experiencias que ya no volverán. Se reconoce la imposibilidad de recuperar lo perdido.

✅ La nostalgia y el anhelo silencioso:
Las noches de insomnio sugieren inquietud interior y reflexión sobre lo vivido.

✅ El otoño como símbolo:
El otoño funciona como una metáfora de transición:

entre renuncias y esperas.
Tiempo de desprenderse, pero también de aguardar lo nuevo.

✅ El resurgimiento de la luz:
A pesar del tono melancólico, aparece “tu nueva luz que acontece”, que introduce esperanza, renovación y dulzura.

En conjunto, el poema evoca:

  • Melancolía serena
  • Aceptación de lo perdido
  • Transición emocional
  • Esperanza discreta que emerge del cambio

Es un poema que mira al pasado con un dejo de nostalgia, pero se orienta con calma hacia lo que está por venir.




martes, 4 de noviembre de 2025

Cecília

 

miércoles, 17 de septiembre de 2008

Cecilia









Cecília , entre los dos, en el año 1973






CECILIA

Como la luz que nos rodea
en el amplio ensueño
de las distancias y sus colores.
Como la luz que abre espacios
y ociosas dependencias
a la contemplación
de lo bello y sus descuidos
...con ella,
fuimos abriendo lo angosto
de los cotidianos caminos.
Diaz Casares 




El poema "CECILIA" de Diaz Casares evoca una profunda reflexión sobre la **luz** como metáfora central, y su relación con la belleza, la contemplación, el camino de la vida y la figura de "ella" (Cecilia).
A continuación, se presenta un análisis detallado de las evocaciones del poema:

1. Evocación de la Luz y la Belleza
El poema comienza estableciendo una analogía entre **Cecilia** y la **luz**. Esta luz no es solo física, sino una fuerza que:

Expande la percepción:
"Como la luz que nos rodea / en el amplio ensueño / de las distancias y sus colores." Esto evoca una sensación de **inmensidad**, de un mundo vasto y soñador que se revela a través de la luz, sugiriendo que Cecilia es la fuente de esa revelación o la esencia misma de esa visión.

Crea espacio para la contemplación: 
"Como la luz que abre espacios / y ociosas dependencias / a la contemplación / de lo bello y sus descuidos". Aquí, la luz se convierte en un agente que propicia la **pausa** y la **reflexión**. Evoca la idea de que la verdadera belleza se encuentra en los detalles, incluso en las imperfecciones ("sus descuidos"), y que la luz (Cecilia) permite ver y apreciar esta belleza con una mente libre de prisas ("ociosas dependencias").

2. Evocación de la Compañía y el Propósito
El final del poema introduce la figura de "ella" (Cecilia) como una compañera esencial en el viaje de la vida:

Superación de la dificultad:
"...con ella, / fuimos abriendo lo angosto / de los cotidianos caminos." Esta es la evocación más poderosa de la **compañía** y el **apoyo mutuo**. "Lo angosto de los cotidianos caminos" es una metáfora de las dificultades, los desafíos o la monotonía de la vida diaria. La presencia de Cecilia, su "luz", no solo ilumina el camino, sino que ayuda a "abrirlo", a hacerlo más transitable y significativo.

3. Temas y Sentimientos Evocados
El poema evoca principalmente los siguientes temas y sentimientos:

Tema evocado 
| **La Revelación** | Asombro, Claridad | La luz de Cecilia actúa como un catalizador que permite al yo poético ver el mundo de una manera más profunda y artística, transformando la realidad en un "amplio ensueño". |
**La Contemplación** | Serenidad, Paz | La mención de "ociosas dependencias" y "contemplación" sugiere una liberación de las preocupaciones mundanas para enfocarse en la belleza intrínseca del ser y del entorno. |

El Amor/Compañía
Gratitud, Esperanza | La acción de "abrir lo angosto" junto a ella evoca la fuerza y el consuelo que se encuentra en una relación significativa, donde la pareja hace que el camino de la vida sea menos solitario y más llevadero. |

La Belleza
 Admiración, Esteticismo | La luz se asocia directamente con "lo bello y sus descuidos", evocando una apreciación por la belleza que es real y no idealizada, aceptando sus pequeñas fallas como parte de su encanto. 

En resumen
El poema "CECILIA" evoca la imagen de una **musa** o un **amor** que es la **luz vital** del poeta. Es una luz que no solo ilumina el mundo exterior para que pueda ser contemplado en toda su belleza y complejidad, sino que también es la fuerza que permite al yo poético y a su compañera superar juntos las asperezas del camino de la vida. Es una evocación de la **belleza encontrada en la luz de la compañía**.



lunes, 3 de noviembre de 2025

Páramos abiertos del sin fin estelar

 

Somos un algo imperceptible 

en el habitáculo del Cosmos.

Sin remedio, divagamos en ésa 

su inexorable expansión

...apenas asumimos 

ser inteligencia itinerante

acechados por la precipitación 

de intuir hacia donde 

como y cuando, nos marcó 

el misterioso estar,

en los páramos abiertos 

del sin fin estelar.

Díaz Casares

https://www.geoenciclopedia.com/el-universo-13.html

Conocer el Universo es más que ver lo que pasa ante nuestros ojos. Las estrellas, las galaxias, los planetas, los satélites, los asteroides y demás cuerpos celestes esconden secretos fascinantes capaces de despertar la pasión en las personas.

Análisis Literario del Fragmento Poético de Díaz Casares

El fragmento poético de **Díaz Casares** es una profunda meditación existencial que confronta la **insignificancia humana** con la **vastedad cósmica**, explorando la naturaleza de la conciencia y la búsqueda de sentido en un universo en expansión. El poema se inscribe en una tradición de poesía filosófica que utiliza el cosmos como telón de fondo para interrogar la condición humana.

Estructura y Métrica

El poema se presenta en **verso libre**, sin un patrón métrico o rítmico fijo, lo que le confiere un tono de reflexión íntima y fluida, casi como un monólogo interior. La estructura se organiza en estrofas cortas y desiguales, lo que acentúa la fragmentación de la idea y el sentimiento de "divagación" que el propio texto menciona.

El uso constante del **encabalgamiento** (como en "divagamos en ésa / su inexorable expansión") es una figura clave. Este recurso métrico rompe la pausa natural del verso, forzando una lectura continua que imita el movimiento perpetuo y la "expansión" del universo, así como la incesante búsqueda de la inteligencia humana. La elipsis ("...") marca una pausa reflexiva, un momento de asunción antes de la revelación del conflicto central.

Temas Centrales

El análisis revela dos ejes temáticos principales que se entrelazan:

| **La Insignificancia Cósmica** | El ser humano es reducido a un "**algo imperceptible**" dentro del "**habitáculo del Cosmos**". Esta imagen establece inmediatamente la desproporción entre el individuo y el universo, sugiriendo una profunda humildad o, incluso, una sensación de soledad existencial. |

| **La Búsqueda de Sentido (Inteligencia Itinerante)** | A pesar de la pequeñez, el ser humano se asume como "**inteligencia itinerante**". Esta conciencia es la que lo impulsa a la "**divagación**" y a la necesidad de "**intuir**" el propósito de su existencia ("hacia donde / como y cuando, nos marcó / el misterioso estar"). |

Figuras Retóricas y Lenguaje

El lenguaje es elevado y abstracto, propio de la reflexión filosófica, pero cargado de imágenes evocadoras:

Metáfora y Símil:

La humanidad es un "**algo imperceptible**", una reducción a la mínima expresión que subraya la fragilidad. El universo es el "**habitáculo del Cosmos**", una casa inmensa y en constante movimiento.

Personificación:

La expansión del universo es "**inexorable**", un adjetivo que le otorga una voluntad o destino implacable, ajeno al control humano.

Adjetivación:

El uso de adjetivos como "**imperceptible**," "**inexorable**," "**misterioso**," y "**estelar**" crea una atmósfera de asombro y extrañeza ante la realidad.

El Misterio Existencial:

La frase "**el misterioso estar**" es una sinécdoque que resume la existencia misma como un enigma. El ser humano está "**acechado por la precipitación de intuir**," lo que refleja la urgencia y la angustia de querer descifrar el propósito de la vida antes de que esta termine.

Interpretación Filosófica

El poema de Díaz Casares aborda el conflicto fundamental del ser humano moderno: la conciencia de su propia fugacidad y la necesidad de encontrar un anclaje en la inmensidad.

1.El Destino Ineludible:

El concepto de "**inexorable expansión**" no solo se refiere al universo físico, sino que puede interpretarse como el avance imparable del tiempo o del destino. El ser humano está condenado a "**divagar**" dentro de este proceso, sin poder detenerlo ni cambiar su curso.

2.La Condición de Viajero:

La "**inteligencia itinerante**" es la mente que viaja, que busca, que no se conforma con el estancamiento. Es la definición de la conciencia como un peregrino en el tiempo y el espacio.

3.La Angustia de la Búsqueda:

La búsqueda de respuestas ("hacia donde / como y cuando") no es serena, sino que está marcada por la "**precipitación**" y el acoso ("**acechados**"). Esto introduce un matiz de angustia y desesperación, una carrera contra el tiempo para comprender el origen y el fin de su "**estar**" antes de que se disuelva en los "**páramos abiertos del sin fin estelar**."


En conclusión

El fragmento es una poderosa síntesis de la **perspectiva existencialista** en la poesía. Díaz Casares logra, con un lenguaje conciso y evocador, situar al lector en el punto exacto donde la conciencia individual se enfrenta a la indiferencia del cosmos, haciendo de la búsqueda de sentido la única, aunque angustiosa, razón de ser de la "**inteligencia itinerante**.



domingo, 2 de noviembre de 2025

El paso de las horas,


Sentir pasar las horas,
no presupone 
trabajo cumplido 
y es, 
que la lógica reclama 
al tiempo que llega, 
labores que dejen 
aciertos o deplorables
pasajes, por la ruta 
que nos marca el destino 
aunque indagado por 
nigromantes, profetas 
y trileros del desacierto, 
llega cargado de sinos 
inexorables, inasumidos .
Díaz Casares 

La casita del Montseny 
El Montseny es un macizo que forma parte de la cordillera Prelitoral catalana en España. Está situado en el límite de las comarcas del Vallés Oriental,
https://es.wikipedia.org/wiki/Parque_Natural_y_Reserva_de_la_Biosfera_de_El_Montseny

El poema evoca, ante todo, la tensión entre el paso del tiempo y el sentido de nuestras acciones.
El hablante reconoce que sentir transcurrir las horas no implica necesariamente haber hecho algo valioso; es decir, el tiempo por sí mismo no otorga sentido ni realización.

A partir de ahí, el poema se abre a varias imágenes:

⭐ Ideas centrales que evoca

  • Exigencia y juicio del tiempo:
    “La lógica reclama / al tiempo que llega / labores…”
    → El tiempo parece ser una fuerza que pide cuentas: exige fruto, obra, acierto o error.

  • Destino inevitable y oscuro:
    La presencia de “nigromantes, profetas y trileros del desacierto” sugiere que el destino suele ser objeto de interpretaciones dudosas, manipulado por quienes pretenden adivinarlo o engañar.

  • Fatalidad y carga existencial:
    El tiempo llega “cargado de sinos / inexorables, inasumidos”.
    → Esa carga del destino puede ser inevitable, pero también difícil de aceptar o comprender.

💭 Tono emocional

  • Reflexivo, casi filosófico.
  • Ligeramente oscuro o fatalista.
  • Con un trasfondo de inquietud ante el destino y la responsabilidad personal.

🌙 Imaginario

  • Tiempo como juez.
  • Destino como una ruta marcada.
  • Intermediarios oscuros (nigromantes) y engañosos (trileros) que sugieren incertidumbre.
  • Entre lo místico y lo cotidiano.

✅ En conjunto

El poema evoca la conciencia del tiempo que pasa sin garantía de sentido, y la tensión entre la voluntad humana y un destino que parece impuesto, oscuro y quizá inescapable.
Habla de la necesidad de otorgar valor a las horas vividas, aun cuando la ruta la señale un sino incomprensible.





sábado, 1 de noviembre de 2025

Nos trae Otoño

 

Como sueño indomable, 
sin tregua,
el Otoño desmonta simetrías
con su nueva luz 
y vientos justicieros,
en montes, bosques y arroyos
de aguas 
de irremediable vida

...nos trae Otoño, desconcierto

en cielos y paisajes 

en esa luz, que desprenden 

las ruinas vegetales 

de los verdes de ayer.  

Todo tiene limites en lo previsto.

Ya, que del desorden promovido, 

emergerán arrullos invernales 

mensajeros de borrascas y fríos, 

hacia amaneceres 

de primaveras vengativas, 

contra el depredador 

declive humano. 

Díaz Casares 


El poema evoca el tránsito cíclico de las estaciones como metáfora del devenir humano.
A través del otoño, se sugiere un tiempo de desconcierto y pérdida, en el que la naturaleza —con sus “ruinas vegetales” y la desaparición del verde— anuncia un límite, un cambio inevitable.

Ese desorden otoñal prepara el surgimiento de los “arrullos invernales”: una calma fría, preludio de tormentas y fríos más profundos. Sin embargo, tras ese invierno se vislumbra la promesa de primaveras “vengativas”, cargadas de renovación, pero también de justicia frente al “declive humano”.
La primavera deja de ser solamente renacimiento: es también reacción, fuerza contra la destrucción provocada por la humanidad.

En conjunto, el poema evoca:

Ciclo natural → destrucción → resurgimiento
Melancolía otoñal que desemboca en esperanza vigilante
Naturaleza como fuerza consciente que responde al daño humano
Crítica implícita a la acción depredadora del hombre

Hay una tensión entre el paisaje que muere y la vida que vuelve, pero la promesa del retorno viene cargada con un matiz de advertencia.
La naturaleza, una vez más, resurge… pero no necesariamente benévola.

En esencia, el poema evoca la fragilidad del mundo humano frente a los ritmos eternos de la naturaleza y la posibilidad de una respuesta severa de ésta ante nuestra decadencia.




Hojas marchitas mecidas al viento


Otoño abre luces 

que el tiempo retuvo 

en su índice programado

y trae,

el deterioro sin pausa

de los verdes perdidos 

...que dejan,

hojas marchitas 

que el viento arremete,

apresurando el desnudo

de las ramas erguidas, 

que semejan a trasluz, 

la renuncia sin freno

que su llegada

melancólica y segura lleva.

Díaz Casares 


Qué es el otoño?

El otoño es una de las cuatro estaciones del año, ubicada entre el verano y el invierno en el ciclo estacional. Se caracteriza por el descenso paulatino de las temperaturas, el acortamiento de las horas de sol y la caída de las hojas de los árboles caducifolios.

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🍁 Análisis del Significado del Poema

El poema es una reflexión melancólica pero también inevitable sobre la llegada del otoño, utilizando imágenes de la naturaleza para hablar de la pérdida, el paso del tiempo y la aceptación.

1. El Otoño como Revelación del Tiempo

"Otoño, nos abre luces que el Tiempo / retuvo en su índice programado": 

Esta frase es clave. Sugiere que el otoño no es solo un cambio estacional, sino un momento preestablecido por el tiempo para revelar o exponer algo que estaba latente. El otoño destapa, revela verdades.

que trae, el deterioro sin pausa / de los finitos verdes forestales": 

Aquí se establece el tema central: el otoño es el agente del deterioro y la decadencia. Los "verdes forestales" son descritos como "finitos" (que tienen un fin), lo que subraya la naturaleza pasajera de la vida y la belleza. Es el inicio del fin del ciclo de crecimiento.

2. La Metáfora de la Caída de las Hojas

 * "...Deja Otoño, / hojas marchitas mecidas al viento / que caen sin remedio alguno, / apresurando el desnudo / de las ramas erguidas": 

Esta es la imagen más tradicional del otoño, pero cargada de significado.

   * Las hojas "marchitas" y su caída "sin remedio" simbolizan la pérdida inevitable y el paso implacable del tiempo.

   * La caída de las hojas lleva al "desnudo de las ramas", una metáfora de la vulnerabilidad, la austeridad y la honestidad que viene después de despojarse de lo superfluo.

3. La Renuncia Inevitable

"que semejan / a trasluz, la renuncia sin freno": 

Las ramas desnudas, vistas a contraluz (o "trasluz"), parecen simbolizar o encarnar una gran renuncia. No es una rendición triste o forzada, sino una aceptación total y "sin freno" (completa, sin resistencia) de la pérdida. Es la naturaleza aceptando su ciclo.

4. El Tono y la Conclusión

"que Otoño, / melancólico y seguro lleva": 

Esta última línea resume la dualidad del poema:

 Melancólico: 

Refleja la tristeza inherente a la pérdida y el fin de algo (el verano, el verdor).

 Seguro: 

Aporta un matiz de firmeza, certeza o inevitabilidad. El otoño no duda; sabe que su papel es traer este cambio, por triste que sea. Es un proceso natural y necesario.

En resumen

El poema utiliza la estación de otoño para reflexionar sobre la inevitabilidad del deterioro y la pérdida ("deterioro sin pausa", "hojas marchitas") y la necesidad de una aceptación total ("la renuncia sin freno") de los ciclos de la vida, todo en un tono de certeza melancólica.



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